O Brutalismo soviético

Frédéric Chaubin, fotógrafo e editor da revista francesa Citizen K, reuniu, de 2003 a 2010, um acervo documental de edifícios construídos na antiga União Soviética, que abrange desde ministérios a faculdades, de embaixadas (a Embaixada Soviética em Cuba) a memoriais - vários deles entretanto demolidos. Estes colossos erigidos nas décadas de 70 e 80 inscrevem-se numa estética que os entendidos genericamente classificam de Brutalismo, e que o próprio autor designa por "4ª Idade" da arquitectura soviética, entre 1970 a 1991, prenunciando o colapso do sistema. De facto, muitas das fotografias foram captadas nas "zonas periféricas" do regime, concretamente em 14 das suas antigas repúblicas. O resultado deste trabalho, exposto em diversos países e compilado em livro pela Taschen, revela a esquizofrenia latente no Bloco de Leste, onde a "monotonia sóbria" começa a ganhar as formas de um totalitarismo delirante, desconstruindo e retorcendo os seus monolitos até produzir manifestos desesperados de um futuro que se precipita no vazio. E é o monumentalismo emergido de uma melancolia desesperada e sem regras que confere um fascínio sem tempo a estes edifícios.

O declive

Tudo natural

Intolerâncias

Uma questão de imagem

Projectos de vida

Previsões low budget

O ataque dos cinecretinos

Cumunicação

O novo mercado imobiliário

A luz ao fundo do túnel

Um futuro expressivo

Um novo incentivo

(Para axiónimos a dar com um pau, é favor clicar aqui.)

O estranho caso da carteira

Holy shit

Denis Lavant sai de uma reunião de desenvolvimento de personagem com Leos Carax

Leos Carax saltou da tumba cinematográfica para onde a crítica internacional e o público o mandaram depois de Pola X, túrgido e funéreo dramalhão sobre uma relação incestuosa, para ser recebido em 2012 com salvas e cortejos nos festivais de todo o mundo. A razão para a redescoberta apoteótica de Carax é uma cagada em vários actos chamada Holy Motors, pretensa comédia grossamente vápida que caiu no goto dos críticos como um isco rechonchudo em boca de peixe. Se há algo em comum nos filmes de Carax é um profundo e permanente inchaço: de presunções, conotações e efeitismos. Enter Holy Motors, exercício alienado de auto-enamoramento que parece engendrado por um núcleo amador de artes performativas alojado nos recessos de Montmartre, circa 1987. Um bocado "à la" Toulouse Lautrec, um bocado "à la" Jacques Tati e um bocado bola de pêlo (e dito assim talvez pareça interessante). Na realidade, é chato que dói. Uma pessegada de galochas onde o parecer e o querer ser se sobrepõem com estridência ao que quer que seja: originalidade, humor, sensibilidade, subtileza... A etiqueta de "maldito" vai bem a Carax porque lhe vende a fruta, mas, ao fim de quase duas horas de tempo perdido, o que senti foi um grande caroço enfiado pela goela.

O coração de Bordallo

Ainda bate forte nas Faianças Artísticas. E que assim continue, com cada vez maior vitalidade. Não sendo hoje fácil emular o mestre original (porque bastante se deve também a seu filho, Manuel Gustavo), é obrigatório que o precioso legado se mantenha vivo e de boa saúde, para que o fulgor criativo de outros tempos possa ser revivido dentro e fora da fábrica. Com projectos como este. Uma visita inesquecível pela qual estou muito grato.

Ou vai ou racha

 
Não sendo possível redimir o passado, é aconselhável talhá-lo bem fundo. Com pancadas raivosas e incertas, para a coisa partir sonora e generosamente. Portanto, que os argumentos se tornem mais contundentes, as arestas mais pronunciadas e os gestos mais bruscos, porque em dias de ocaso as oportunidades nascem à golpada, as ideias brotam do entulho e uma posição só fica clara se deixar um rasto bem escuro.

Ilustração: David Fullerton

Universal Rita

Apesar de a crítica não ser particularmente abonatória - o que pressupõe que não é particularmente negativa - e com uma perspectiva algo en passant, é sempre bom ver num site internacional e de referência um texto dedicado a um filme português, no caso Sangue do Meu Sangue, de João Canijo. E é especialmente grato constatar o apreço global pelo trabalho daquela que é, provavelmente, a melhor actriz que o cinema nacional conheceu. 

 

Eco

Não há nada mais estimulante para a partilha interpessoal do que ouvir do interlocutor: "Está tudo bem, não está?".

Ilustração: Rob Colvin